客家新聞雜誌HAKKAWEEKLY

帶您認識一位近來漸漸嶄露頭角的陶藝家蕭立應。蕭立應的陶藝之路，跟許多藝術工作者一樣，走來並不順遂，但他還是不顧家人反對，堅持這條路，想辦法衝出困境。幾年前到日本進修後，蕭立應確定了他想做的，是與在地文化結合的生活陶藝。身為客家人的他，便以客家人儉樸、不過度裝飾的傳統，來設計溫潤、細緻卻實用的作品。為了實現生活工藝的理想，他也自創品牌，並漸漸受到矚目。<像這種釉藥的變化很大你看到沒，這就很燦爛，(它的顏色也很自然)，對 顏色很自然。>

精品街的專櫃裡，茶壺握把跳脫傳統方式，改以木頭取代，茶壺蓋上頭的柄也是如此，甚至茶杯外面還包覆客家藍衫，這種複合式的陶藝作品，是年輕創作家蕭立應的巧思。

[陶藝家
蕭立應]
(陶瓷)跟木頭、布這樣結合起來的時候，不僅只有它自己的功能，它自己跟布就有保溫的功能，跟木頭的時候，不只有斷熱的效果，也有造型上的美觀。

桐花燈 兼具觀賞和實用的作品外，蕭立應還會在創作中，加入客家元素，讓自身的文化，得以用不同的方式呈現。

[陶藝家
蕭立應]
客家的東西，跟我們現今現代的社會精神很像，就是說要簡單的生活。

蕭立應的作品講求精緻卻儉樸，這幾年還自創品牌，在國內陶藝界掀起一股新風潮。

[陶藝家
蕭立應]
過去我們的陶瓷，全都是做代工起家的，我們沒辦法說，這幾年來遇到大陸競爭，做代工的部分無法生存，一定要提升自己的品質，要做品牌。

來到蕭立應的工作室，碰巧他正在將剛上釉的杯子烤乾，這道步驟蕭立應特別重視，所以員工在操作時，他總是會在一旁盯著。

<底部它進去的時候水最多，它最快吸入，可是它水最多，所以反而倒出來的部分是，上面會比較厚一點點，所以裡面再讓它停留一秒。>

偌大的工作室，其實之前是一間廢棄的工廠，兩年前，蕭立應相中坪林這個清幽的環境，再加上客源主要集中在北部，因此將生產線從屏東竹田遷到這裡。

[陶藝家
蕭立應]
要離台北市近，第二要很安靜的地方，因為我很怕吵，我沒有辦法在工業區裡面做東西，我就是要山裡頭，要安靜啦。

就是喜歡安靜的工作環境，所以年輕時為了糊口，在國中擔任代課老師的蕭立應，經過一年就待不下去。

[陶藝家
蕭立應]
學校國中生很吵，每天都很累，再者我就想到其實自己還有時間，來做自己想做的事情。

蕭立應想做的事，是專科時所唸的陶藝，為了就近照顧家人，蕭立應退伍後便在家鄉從事創作。只是父母的冀望，是他首先要面臨的問題。

[陶藝家
蕭立應]
父母很反對做這個(陶藝)，每天都說，怎麼不去考教師，怎麼不去當老師，做這個能夠吃什麼，做沒得吃的事情你怎麼不會想。

自身的興趣碰到家人反對，讓蕭立應相當掙扎，而且當時的收入，每個月只有幾千塊，生活幾乎全靠朋友接濟，但他就是不願放棄心中的信念。

[陶藝家
蕭立應]
我不是說這樣做(陶藝)做不到來吃，或會做沒飯吃，我要做(出)成績讓你看，於是我就很努力，每天(工作)做，差不多１２小時以上，做的東西拿出去賣，自己跑，全省這樣跑。

自產還得自銷，到處奔波擺攤，當時的蕭立應，可說是蠟燭兩頭燒，雖然辛苦，他倒也樂在其中。

[陶藝家
蕭立應]
可以跟消費者有一定的接觸，消費者會給你意見，會給你想法，你可以從消費者的身上知道說，消費者大概需要什麼東西。

透過和消費者面對面，蕭立應從中修改自己的作品，讓他的「生活陶」更名副其實，不僅呈現儉樸之美，更要實用，因此也漸漸在業界打出名號，從多年來的單打獨鬥，慢慢建立了頗具規模的工作室。有這樣的轉變，除了不放棄，２００５年獲得公費補助的築夢計畫，前往日本取經，也讓蕭立應對如何做陶、行銷陶，有了不同的視野與想像。

三個月的日本學習之旅，不僅一圓學生時代的夢想，也因此眼界大開。

[陶藝家
蕭立應]
他們做陶瓷是跟世界交流，跟世界接觸，他們發展出自己的一套，對陶瓷的看法。

日本學習的寶貴經驗，蕭立應很快地運用在作品上。像他現在就主打複合式創作，把陶瓷和木頭結合，讓產品可以更實用，也有不同的質感。

[陶藝家
蕭立應]
現在台灣不是做便宜的東西的時代了，我們做便宜的拚不過大陸，我們唯有提升自己的品質，提升自己的工藝精神，提升自己對作品的詮釋。

十多年的陶藝創作生涯，蕭立應不斷求新求變，也用成績成功說服父母。接下來，他還要在作品中結合更多的元素，要讓手作的台灣客家陶藝，可以跟世界並駕齊驅。

採訪/撰稿 羅弘昇
攝影/剪輯 陳靖維