客家新聞雜誌HAKKAWEEKLY

花蓮木雕藝術家蔡平陽，作品多以原住民文化為創作主題，花蓮許多原住民會館，都看得到他的作品，身為客家人的蔡平陽，也因此備受原住民敬重。

[木雕藝術家
蔡平陽]    
我柱子的上面一定會做一個人頭，那個人頭就是阿美族的頭目的像，或者是勇士的像，下面一層一層，就是豐年舞的各種不同的姿勢。

新城鄉原住民活動中心外，有九根原住民圖騰柱子，這是蔡平陽在十年前做的。

[木雕藝術家
蔡平陽]
1年才做1根，9年做9根，才讓我完成，它裡面剛好是一個豐年祭的跳舞場，所以跳舞場的外面，正好有柱子，互相的呼應。

阿美族豐年祭的歡樂氣氛，透過作品完全表現出來。

[木雕藝術家
蔡平陽]
第1根是阿美族的頭目，頭目的像，第2根是阿美族之母，阿美族的母親，因為阿美族是母系社會，所以女性比較重要，第3根是勇士，我覺得非常的高興，為他們阿美族做出很漂亮的藝術。

因為從小跟原住民一起生活，出身客家的蔡平陽對這個深深著迷。

[木雕藝術家
蔡平陽]
豐年舞女的怎麼穿、男的怎麼穿、老的怎麼穿、年輕的怎麼穿，我都很了解，我要去研究它，然後才可以做得出來。

不是原住民，卻能完美詮釋原住民特色，就連原住民都對他另眼相看。

[新城鄉民代表
田金峰(阿美族)]
像我有很多的這個外地的朋友，或是國外的朋友，要來看一些木雕藝術的這個創作，我就把他帶到老師那裡去觀看，他們非常的驚訝，而且我還告訴他們說，這個老師是客家人，他們說，他們難以想像，一個原住民的文化，一個客家人能夠把它提升到這麼高的一個境界。

[新城鄉公所原民所長
曾秀英]
他就把最基本的元素就是力與美(展現出來)，他在雕刻之前，他都會訪問我們的耆老，然後他會把這耆老所建構的一個故事，來做一個構圖。

[新城鄉長
何禮臺(客籍)]
原住民這個民族值得我們來稱許，他不會是因為你是哪個族群，所做出來的東西，做我們的東西，我們就不接受，他們只針對你木工的藝術，做一個評比，所以他們對客家人去做這樣子的一個原住民的手工藝木雕，他們就覺得非常的棒，客家人以他為榮，這個能夠投入原住民的文化、投入在地的文化。

[木雕藝術家
蔡平陽]
我是客家人，我為阿美族做了很多傑作，傑出的作品，我很驕傲，其他的人認為你做原住民的作品，沒什麼了不起，但是藝術是在我的心裡面，我知道它的價值，只有藝術家才知道自己的作品的價值。

舞台上的這幅木雕壁畫，也是蔡平陽很得意的作品。

[木雕藝術家
蔡平陽]
這個有眼睛，代表頭目的頭，上面一層一層的是代表頭目的皇冠，頭目頭上的皇冠，第三層是頭目上面的角，象徵著權威的角，牛角。

蔡平陽，75歲，做木雕做了38年，累積作品超過500件，也教過無數學生，其中還包括許多原住民。

[新城鄉民代表
田金峰(阿美族)]
我就跟蔡老師講說，我有時間我要來這裡學，當時我也不曉得蔡老師是客家人，因為他有這個藝術的靈感，對這個我們原住民的這種創作，反而更淋漓盡致==ns==

來到蔡老師的家，就像是進到博物館一般，放眼望去都是他的作品，包含阿美族、太魯閣族、現代抽象、以及客家諺語等四大類。

[木雕藝術家
蔡平陽]
太魯閣族他的服裝是一層一層的顏色，有黑白黑白的那個紋，那我就用這個方法，來代表太魯閣服裝的紋，還有就是紋面，男人紋面額頭，女人紋面臉頰，太魯閣族的女人，她揹了一個很重的木頭，其實這個代表她揹了一個家庭的重擔。

信手拈來就是一首自創曲，蔡平陽其實原來是位音樂老師。

[木雕藝術家
蔡平陽]
教音樂、彈鋼琴很輕鬆啊，我從來沒有拿過掃把啊，我的手很寶貴，像金子一樣的寶貴啊，我怕傷害啊，可是我做木雕的時候，木雕都是很用力的，拿鎚子去敲、拿電鋸去鋸的啊，我的手常常都受傷啊。

這麼大的轉折，讓蔡平陽感到很痛苦，但是看到完成的作品，卻又無比快樂，就這樣一投入就是長達38年。

[木雕藝術家
蔡平陽]
我從刻很簡單的圖案，到刻很複雜的圖案，我從不會畫圖，到很會畫圖，一直在研究。

透過創作展現文化、自己也從中得到滿足。不過，之前的一場意外，讓蔡平陽的手至今還無法恢復正常功能。

我被鋸子鋸到，我現在想的曲子，我自己想的曲子我就彈出來啦，有一點點感傷，(有一點悲傷)，有一點悲傷，因為我想到我的手，現在卻不能彈琴了，這手斷掉，現在神經都斷掉，我沒有辦法彈合聲。

雖然如此，蔡老師還是每天醉心於木雕創作，展示館的一角，還有他刻的客家諺語。

[木雕藝術家
蔡平陽]
「有錢修功德，冇(無)錢拈開路唇(脣)竻」，沒有錢的人也是可以修功德啊，我們在路邊看到有刺、有鐵釘，把它撿起來，不要讓別人被刺到，也是一種修功德啊，所以我覺得這則(諺語)，是我們客家諺語裡面，最有意思的，也有人情。

說到自己的客家文化，蔡平陽也有滿滿驕傲，認為諺語是客家文化的精華，充滿老祖宗的智慧。

[木雕藝術家
蔡平陽]
「話多不甜，膠多不黏」。

自己的家就是一間木雕藝術館，蔡平陽說，要把作品一代一代傳下去。

[木雕藝術家
蔡平陽]
一代一代傳下去，我的子孫就會說，這是以前我爺爺做的東西喔，要不然的話，我們人死了，什麼都沒有留下來。

彈琴的手，變成雕刻的手，創作同時也賦予一塊塊平凡無奇的木頭新的生命力，蔡平陽享受做木雕創作的快樂，也讓大家透過他的作品，更加認識花蓮原住民文化。

採訪/撰稿 林秋伶
攝影/剪輯 江長銘