客家新聞雜誌HAKKAWEEKLY

畫作完成後，最重要的就是裱框，一個好的畫框，不僅能讓作品長久保存，更能突顯畫的特色，許多在國際市場上拍賣的台灣藝術家畫作，其畫框就是出自新竹北埔。早期台灣畫框大多是替人代工、外銷，八○年代產業外移，工廠一間間收起來，但北埔一家畫框工廠的老師傅陳嘉境，早早看到問題，轉做內銷，更堅持用好的木料、及榫接的方式來製作，品質好、又精細，深受藝術家肯定及信賴，現在由兒子陳興鵬接手，父子倆說，雖然畫框只是配角，但他們的畫框，絕對是襯托出畫作價值的最佳綠葉。
以藝術品的層次去做，所以說我們才有生命啊==ns==

框再怎麼美，它永遠是配角，你要把作品的價值突顯出來，這才是重點==ns==

不起眼的木料，切割、打磨， 組裝後成了一個個高雅精緻的畫框，這是老師傅４７年的功力。

[手工畫框第一代
陳嘉境]
沒有賦予生命的工作你絕對是，二十年、三十年，絕對你就沒落掉，絕對被人淘汰，我們做四十幾年越做越好啊。

言談中充滿自信，而這自信，來自於專業。陳嘉境年輕時到姐夫台北的工廠學做畫框，早期台灣生活艱困，有能力消費藝術品的，幾乎全是外國人。
２、
手工畫框第一代
陳嘉境]
他有時候從香港買些畫回來，買來台灣再配(框)，配好又會帶回美國去，還有他陽明山那裡也很多那個駐軍啊。

在台北做了八年，陳嘉境回到家鄉北埔開工廠，當時主要是代工、外銷，後來產業外移，不敵低價競爭，工廠紛紛關門，但陳嘉境老早就改變策略，轉做內銷，開發台灣市場，做別人不做的事。

[手工畫框第一代
陳嘉境]
那藝術家一來到，一聽到陳師傅，跟他一溝通，他知道你是專家啊，丟下來，陳師傅你決定就好，我們很好做，是不是，做起來，他每次做幾乎都說，欸，比我預估的更好啊，我們就有辦法做到這樣，所以我們才可以生存啊==ns==

老師傅說，和藝術結合的東西不會寂寞，一定有人欣賞、有市場，但前提是，你的東西得夠好。

[手工畫框第一代
陳嘉境]
這樣正常的溫度、氣候來講叫做，我們叫做同溫啊，這個放一百年也好好的==ns==

手工畫框，耗時耗工，每個步驟都很要求，更用榫接的方式來做，增加畫框的堅固度和質感。

[手工畫框第二代
陳興鵬]
從裡面這條金線，這條金線自己做的，到外面這個外框，一、二、三、四、五、六，六層框套在一起的，你知道嗎，所以，它們一般外面做的時候沒辦法，有一個難度嘛，要做六次，六次框，太多工、太複雜了，那乾脆就整個一起做，但是一起做有一個缺點你知道嗎，第一，框比較會變形，第二，顏色沒辦法做到變化很多==ns==

從小在木料堆打滾的陳興鵬，七、八年前回來接手，只是小時候的辛苦回憶，讓他掙扎許久，才做下決定。

[手工畫框第二代
陳興鵬]
過十二點了，該收工了還在做啊，早上很早就起床做，我們小孩在幫忙幫到會怕，我很小的時候就開始在組框，那有時候手你知道嗎，弄到整手都是膠，全部起水泡。

[手工畫框第一代
陳嘉境]
以前他也不想做說，怕砸爸爸的招牌，現在，就說比我們還厲害。

父子倆對自己的專業有著同樣的堅持，在看不到的小地方更見用心。

[手工畫框第一代
陳嘉境]
像這裡面全部都有燒過，燒，你這樣火燻過去，它的油跑出來，那個顏色也會比較溫潤。

[手工畫框第二代
陳興鵬]
一個雕花框我磨兩天還磨不好啊，看到沒有什麼，因為有些細節的部分，細節的部分要自己要求的，不是說，喔，客人在嫌的時候你才做==ns==

把商品當成藝術品來做，父子倆說，好東西不怕沒知音==ns==

老師你會希望這張作品要做怎樣的配法，因為比較古樸啦，所以，我還想說如果配比較原木色，但是旁邊稍微寬一點。

配框不僅有美化作用，還能保護畫，藝術家程振文自從遇到陳家父子後，就把自己的畫安心交給他們，那是一種信任和肯定。

[藝術家
程振文]
他們的堅持，你不用講話，他們都做得到，那如果很多，你去(別處)裱畫就是，裡裡外外你跟他講，他又嫌我們，覺得畫家太囉嗦，哇，那真的是，有時候溝通上會覺得很累。

細緻到連髮絲都根根分明，溫潤的筆觸及色彩，展現出台灣母親的慈愛，程振文的這幅《慈母》，獲得２０１４法國世界水彩大賽金牌獎，當初要把這畫寄到法國前，他也來找了陳家父子。

[藝術家
程振文]
我要去法國前，我只講一句話，要簡單、要輕，然後就會來，覺得會很驚喜說，欸，頭腦還不錯喔，我覺得這就是專業啊。

從裡到外都用心，連背後也另外噴漆、加架子，讓框更耐用。

[藝術家
程振文]
這個對畫的保護就很重要，那很多人是不做這個過程，為什麼，因為後面看不到啊，有時候我的東西很明確他可以達成，可是有時候是，你不給指令，反而他會讓你有意外的驚喜。

[手工畫框第二代
陳興鵬]
一張畫要去做畫框，他(別處)就拿一支給你看，這支可以嗎，他就馬上裁給你，那種的東西就叫做長條，它已經做好了，工廠已經做好了，我這就不一樣，我這就全部是量身訂做的東西==ns==

陳興鵬說，每個畫框都有它的主人，而他們家的畫框是有生命的，會隨著時間的累積，變化出不同的味道。

[手工畫框第一代
陳嘉境]
這個畫一掛三十年、五十年，這裡面的油，它會一直跑出來，跟我們這個，叫做染色的化學漆結合起來，越久，光合作用越溫潤==ns==

用手染的方式，讓木頭畫框呈現出自然原味、又能有多元層次，雖然只是配角，仍做到最好，也因為有所堅持，陳家的手工畫框，沒有被時代淘汰，還越做越好，他們框住的，是藝術家的信任，框不住的，是自己無可救藥的專業執著。

採訪/撰稿 林秋伶
攝影/剪輯 羅應展