客家新聞雜誌HAKKAWEEKLY

常常聽到人家說返鄉生活，其實從來都不是一件浪漫的事。農民藝術家鍾順龍從零開始學習種花生，同時還繼續做著自己喜愛的攝影。而且很有想法的他，現在還結合農業和藝術，帶來新的視角和價值，希望把臺灣各地的藝術能量帶進資源相對少的農村。繼續看林秋伶和江長銘的報導。 

花生在鍋中不停翻啊翻，炒到一個程度後，還要再加鹽進去炒，隨著溫度上升，香味也漸漸飄出。

炒好就要下來，要一直檢查，我們炒花生炒到，好的花生就是每顆全部都很漂亮，不會脫皮，像這樣花生就好了，看顏色就知道了。

溫度、時間都要掌控好，多一分、少一分都不行。

現在炒花生有機器炒，很簡單，不過很簡單的事情，要做到好也不簡單啦，像這個每顆要炒到這麼漂亮就不簡單了。

在鳳林長大的鍾順龍，其實是個攝影藝術家，還曾到英國留學，專攻視覺藝術，在臺北工作多年，母親的炒花生是他解鄉愁的一大慰藉，一天，聽到母親說，炒到手受傷不想炒了，鍾順龍一陣失落，於是決定和老婆一起回到家裡，承接母親炒花生的手藝。

[攝影藝術家 鍾順龍]
花生有四期花，像這個有長出花生的這個是第一期的，像這個有的才剛伸入泥土而已，花謝掉就會有這個果針，果針之後，碰到土，它才會長這個花生子，子房，就變成子房柄，然後才變成一個子房，才開始長花生。

花生種下去之後，兩三天、兩三天就要巡，這批花生已經種了60幾天，再過一個多月就可以採收了。

[攝影藝術家 鍾順龍]
這一個園子，這裡拔、這裡拔、這裡拔，抽樣性，拔起來，現在算，幾顆，這種的黑花生，它一個莢差不多會有三顆到四顆的花生仁，我們就可以算，我們種下去，種幾斤，倍率，我算一下，乘它的倍率，我就知道大概可以拔幾包。

從小在農村長大，逃都來不及了，沒想到有一天，自己會回到這片土地務農。

[攝影藝術家 鍾順龍]
(說你以前很排斥務農這件事情是不是)，排斥，遇到了，農業進入WTO，全部進口的東西，臺灣的農業特色在哪裡，沒有嘛，和進口的、和國外的沒什麼不同，大家為什麼要選你的東西，我們的東西有比人還要好，你做下去才有價值啊。

中央山脈和海岸山脈間的縱谷，矗立著一間簡樸的店面，是鍾順龍和太太一起打造的基地，顧客可以來這裡買炒花生、花生醬，或是喝一碗慢火熬煮6小時、有著奶香味的濃醇花生湯。

[攝影藝術家 鍾順龍]
市場年輕化，要怎麼去做產品，這個市場才會不一樣，農業也不是說，我們想說30年、50年前，想到的這樣的農業，現在的農業很多是生活的態度。

不僅要把農業的價值做出來，鍾順龍更把農業、藝術、生活結合起來，在包裝袋上印上藝術家的畫作，和顧客一起分享。

[攝影藝術家 鍾順龍]
覺得這種藝術的東西，全部要去畫廊、美術館才看得到，我們現在怎麼樣把它帶入到生活當中這樣。
[鍾順龍太太 梁郁倫]

農業也是生活的一部分，那藝術其實也是人生活裡面，很多養成的一個元素之一，那我覺得這些東西，在生活裡面都遇得到，那只是說，你有沒有特別被帶出這個話題。

店裡還特別隔出一個藝文空間，依循春夏秋冬，一年策畫四檔展覽，邀請不同形式的藝術創作進駐。

[鍾順龍太太 梁郁倫]
農村跟城市，比較下來，它其實是相對資源是很少的，那其實這個空間我當初的目的性，一方面是延續我們以前的，喜愛的事情，然後能夠把藝術的比方說，相關的東西，帶到這個空間。

梁郁倫跟鍾順龍在臺北從事藝術工作多年，很多人脈是以前打下的根基，希望能把臺灣各地的藝術能量帶進鳳林。

[鍾順龍太太 梁郁倫]
也有一個設定就是說，希望進來的藝術的東西不要太艱深難懂，那以前我們在臺北做的，很多部分是所謂的當代藝術，它可能有一些，它會比較前衛，比較難懂，可是回到這個農村，我們也會考量說這個地域性。

有音樂、有文學、或是繪畫及藍染作品，像是正在展出的「海有島人」，就希望帶著看展的人，一起關心海洋議題。

[鍾順龍太太 梁郁倫]
一般來喝花生湯，或是來買花生的客人，他不見得平常有接觸到藝術，然後也許這個藝術就突然在某一個瞬間進到他的生活裡面，那未來我們也會希望從這個，也許是這個展覽的主題，去延伸一些議題，然後去辦一些講座，或是分享會，然後也許也可以再把農業的東西納進來這樣子。

[攝影藝術家 鍾順龍]
現在的農業很多元化，農業的未來在哪裡，我們要思考的事情是這樣的事情。

回鄉從農、創業，一點都不浪漫，從繁華臺北，回到純樸鄉間，他們一方面為農業和生活打拚，一方面也做著自己喜愛的藝術工作，期待農業與藝術，能在生活中碰撞出精彩火花，也創造出更大的價值。

照片提供 鍾順龍
0611-0631

小小的花生芽，奮力冒出土，展現旺盛的生命力。

[攝影藝術家 鍾順龍]種下去，你沒有覆土、覆得不夠，沒有壓力，它其實生長很緩慢，你要給它一點點壓力，適當的壓力，它反而會出芽很快。

照片提供 鍾順龍
0638-0643
種下去，就開始有了期待。

[攝影藝術家 鍾順龍]
開始期待，然後跟它一直產生一些，跟氣候、跟環境，產生了一些對應的結果，所以，吃到的每一年的風味，其實是不一樣。

照片提供 鍾順龍
0653-0703
影片提供 鍾順龍
0704-0710
照片提供 鍾順龍
0711-0721

如果認真去感受，花生其實不只是食物，它連結的是它的生長環境，是它的一整年風土、氣候，身為藝術家，同時也是花生農的鍾順龍，用最簡單的方式，傳遞田間耕作的經驗。

[攝影藝術家 鍾順龍]
這個作品主要的東西是聲音，因為它其實是答答答答答，那是雨聲，花生很寧靜，可是那個聲音是，其實我聽起來是，很煩燥的，因為會很焦慮，因為你花生有沒有辦法乾這樣。

影片提供 鍾順龍
0733-0734

[鍾順龍太太 梁郁倫]
順龍就本身也在做創作，那為什麼不來，以花生為主角，來談談花生，他對花生就是說，這幾年在工作過程當中，怎麼樣融入在他的生命裡面的一些狀況。

把在農地工作的日常，做了一個縮影，用相片、錄像、和藝術裝置的方式，呈現在展場。

影片提供 鍾順龍
0800-0807

[攝影藝術家 鍾順龍]
從我們開始有賣花生到現在，一直都還是用，有人力在剝，但一直到這兩、三年，我們才有機器剝花生，去詮釋一個其實大家同心協力，去完成這件事情的一個狀態。

[鍾順龍太太 梁郁倫]
我們每天都在與花生工作為伍，可是可以在花生裡面，就是平常例行的工作裡面，在細節裡面，再去找到樂趣。

我一開始我說這個地那麼多石頭，要怎麼種，我現在最喜歡這塊地，然後這邊石頭會這麼圓，代表它以前這邊的水，是河流，是有溪，它有滾才會這麼圓。

享受工作的樂趣，你像巡視這個，就看到，你看像這個就被老鼠咬、雉雞吃，你看，我們要看嘛，一直來巡，巡，看到石頭，就一直要撿走。

邊巡，邊觀察園子的狀況

[攝影藝術家 鍾順龍]
一開始的時候，看到石頭就很氣，我也是做了這麼久，才想到，可以，腳步可以放慢一點，來感覺這個事情，前幾年，想到要做這個事，就很害怕了，(撿不完)，真的啊，現在可以拿一張椅子來這裡坐著，喝著茶，一直看，感覺這，下雨天也很美，對不對。

換個角度想，心境也變得全然不同。

[攝影藝術家 鍾順龍]
本來我撿的石頭全部比較，會找比較圓的石頭，圓滿裡面，又有一些被耕耘機，田裡面那個耕耘機打到，有傷到，你可以看這邊啊，我們不要看這邊啊，看優點不要看缺點，現在我又把這個缺點，又把它轉化成另外一種，另外一種可能。

破碎、傷痕，讓石頭變得不美，但這就是它的生命歷程，把這些破碎串連起來，就會呈現另一種圓滿。
[攝影藝術家 鍾順龍[    以前在報社(工作)，我們總是在挑毛病，這個不好，那個不好，反應出問題，那很容易去看到什麼東西的缺點，那我現在都反過來去想，怎麼樣在裡面看到優點，所以在這破碎當中，我怎麼去看到它的圓滿。

看它的造型、它的線條，去做一些放置這樣而已，其實哪裡對，哪裡錯，其實就跟玩積木一樣。

展場裡還懸掛著一包60台斤的花生，讓觀展者實際體驗農人的勞動重量。

[攝影藝術家 鍾順龍]
因為這是我的震撼教育，我第一年回來的時候，我跟我爸去買花生，搬差不多5、60包，我跟我爸去搬，差不多搬3、4包，我就搬不動了。

原本沒有擺椅子，為了安全加了椅子後，鍾順龍反而發現，這樣更貼近自己的想法。

[攝影藝術家 鍾順龍]
這是一個團隊，在支撐這一包花生，它就不是只有這一條繩子，這個繩子是比較代表我，這椅子是代表所有的人，在一起去支撐這個重量。

[觀展者 吳先生]
從一個植物，變成成品，它的果實的樣貌，然後還有就是它這個整袋收成的花生的重量，是多麼的辛苦，那其實這樣子，會讓我們知道，其實一顆花生的製作是非常的難得。

回鄉十多年，工作和生活的節奏都有調整，感受自然不同。

[攝影藝術家 鍾順龍]
(以前)我自己要拔花生了，我相機都準備好，我明天要來拍我們的人，就是大家在工作，我常常都會，好像一個，我是旁觀者的角度在看，現在就真的就比較，你看到我拍的東西都是，比較是第一人稱，我的世界看出去的。

影片提供 鍾順龍
1229-1249

是工作的日常，也是生活的觀察，剛回鳳林的那幾年，鍾順龍天天往外跑、去拍照，後來卻發現，自己身邊就有好多好多題材。從一開始的心急，到現在的順其自然，鍾順龍說，只要用心對待生命中的每一刻，每一個當下都是最美好的時刻。

採訪/撰述 林秋伶
攝影/剪輯 江長銘